– 英語/日本語バイリンガル歌詞

• 歌手: Kodaline
• アルバム: Politics of Living

歌詞と翻訳

[日本語]

この曲は、実はちょっと

出来上がりがかっこよかったんです。また、スティーブ・マックと一緒に仕事しました。

僕にとっては、いわゆるやる気を出させる歌の一つで、

つまり、ジムで聴くような曲という感じです。

『できる』って言えるように、さあ、来い。

今まで私たちは

普段は個人的な経験とかを書いたりしていたんですが、

この曲は、ちょっと楽しんで作ったんです。

大規模なアクション映画のクライマックスシーンで立ち上がるような曲です。

最初のミックスを受け取ったとき、

曲がまったく別次元に上がったんです。

今回レコーディングに関わった仲間たちが、

音の面で本当に素晴らしい仕上がりにしてくれて、壮大に聞こえます。

バンド編成でどこまで大きくできるか、試すのが待ち遠しいです。

ライブで素晴らしい曲になるでしょう。

ジムで流すのにもぴったりです。

ジェイはジムに入ったら発疹が出るかもしれません。

アレルギーがあるんです。

僕は

かなりアイルランド的です。この曲でも自分たちのルーツがよく出ています。

家族や出身、周りの人たちへの感謝を歌った曲です。

とても伝統的な音に聞こえます。

ライブでも本当に楽しいです。セットの多くは大きくて音がうるさく、楽器がいっぱいですから。

でも、四人だけでやるときは、観客の真ん中に立ってマイクなしで歌うこともあります。

そんな瞬間をステージに持ち込めるのは嬉しいです。

その瞬間が入っているんです。人々の反応が見られるのは、とても感動的です。

長い間一緒に歌ってきたから、特別な感じがあります。

本当に特別です。

セットでヴィニーの足が見えるのは今回が初めてです。

そうです。

足がとても綺麗です。立ち上がったら、こんなに高く見えるんですよ。

だって、セット中はずっと座っているんですから、立ち上がるだけで…

もうあのスカートは着れませんね。

でも…

ヴィニーの足が一度しか見えないのは残念です。

本当に綺麗な足です。しっかりとした筋肉が見えます。

ジムにも通っています。

そして、イル・パイプは普通のバグパイプよりずっとかっこいいです。

そうです。

アイルランド風ですね…シネイドの『タイタニック』の『My Heart Will Go On』を思い出すかもしれません…

でも、実際はクランシー・ブラザーズみたいな感じです。

マイケル・コリンズのラストシーンみたいではありません。

そうです。

『She Moved Through The Fair』です。

それが私たちが目指したものです。

いや！

時々、曲を時間の中の瞬間、捉えた感情だと考えます。

その時は、

ただのフラストレーションで、誰かに怒っていたんです。

もうその人にうんざりして、

もう、もうたくさんだ、と。

この曲は誰かにイライラしていることがテーマです。でも、実はとても壮大な曲で、サビは最高です。

ライブで演奏すると面白いと思います。アルバムの中で、この曲はメロディ的にも他の曲と最も違う感じです。

ほぼ別ジャンルに挑戦したような感覚で、コンフォートゾーンから抜け出すことができました。

でも、とても上手くいきました。

ほとんど別ジャンルに入るようなもので、私たちにとって新しい領域に挑戦し、コンフォートゾーンから抜け出すことです。

でも、結果はとても良く出ました。

はい。最終結果は素晴らしく、非常にパワフルな曲です。

この曲を聴きながら高速で走っているイメージが湧くでしょう。

私もやってみました。

たぶん、あなたも高速で運転しながら聴けますよ。

速度制限を守りつつ、速く走るのにぴったりの曲です。

『Brother』は誰かのそばにいること、つまり…

兄弟や姉妹、親友として、どんな時でもそばにいることです。

困難な時も、共に乗り越えてきたことを歌っています。

友情への賛歌でもあり、たとえ別れたとしても、再び会えば何も変わっていない…

まるで何も変わっていないかのように、同じままです。

それが素晴らしいライブ曲です。

ライブで演奏するととても盛り上がります。

観客の反応も最高です。

撮影したミュージックビデオには、兄弟の若い子ども二人が登場します。

ビデオはとても感動的です。

典型的なコダラインの映像で、心に訴える内容です。

少し胸が締め付けられるような、非常に切ない映像です。

スティーヴィー・ラッセルがビデオを手掛けてくれました。

初めて見たときは、涙が止まらなかったです。

私たちの仕事のすごいところは、曲を作るのに何ヶ月も費やし、録音し、そしてビデオディレクターに渡すと、完成した映像を最初に見る瞬間です。

最初に目にするのは、完成した作品です。

『All I Want』や『High Hopes』、そして『Brother』でも同じで、初めて見るときにはすでに完成形を見ているようです。

ファンと同じように体験できるのです。

そのビデオはとても落ち着いた雰囲気で、音楽に合っていると思いました。

実際に二人の兄弟に会うことができ、ダブリンでのライブに来てくれました。

『Brother』はアルバムへの良いイントロでもあり、長い沈黙の後にリリースした最初の曲です。

音の面で私たちがやってきたことをさらに押し上げていますが、そこには常に求めてきた素晴らしい曲が核になっています。

歌詞には、元恋人に再会したシーンを作り出したような内容があります。

[英語]

This song, it was actually kind of

cool the way it came about. Again, we worked with Steve Mack.

For me, it's kind of like one of those motivational songs, you know, where it's

it's, I mean, kind of like a gym song, you know, it's like,

you can do it. Come on.

We've never done anything like this before. Usually, um,

it's uh, like we'd write songs about personal experiences and stuff like this, but

this one was a bit of fun to make because we were trying to write a song that would

stand up in the final scene of a massive action movie.

When we got the first mix back

of the song, it it took it to a whole other level. It was like

some of the people we've been working with on this record have just

really knocked it out of the park sound-wise and it just sounds massive. Just can't

wait to try get that into the band situation and see how big we can make it.

Yeah, be a good song live.

Good song for the gym.

Jay would break out in a rash if he ended up in a gym.

I'm allergic.

I wouldn't be is

incredibly Irish. I think our our roots really shine through on this song.

It's a song just about kind of appreciating family and where you've came from and people around you.

It's sounds incredibly traditional.

Yeah, it's it's really fun to do it live as well because so much of the set is like big and loud and, you know, with all the instruments

And it just brings it down to that four of us. Like when we started touring, we used to go out to the middle of the crowd and just sing the four of us with like

no mics, no anything.

And it's really nice to bring that kind of moment back into the set.

It's filled that moment. Yeah, see how people react to it because it's it's been really really emotional.

We've been singing together for a long time. It's it's really special. So uh Yeah.

It's the first time in the set you get to see Vinnie's legs as well.

Exactly.

And they're lovely legs. Imagine you stood up and you were this high.

I mean you could be because you're sitting down for the whole set and then you just walk up like...

Can't wear that skirt anymore.

But anyway...

It's a shame you only get to see Vinny's legs once.

They're lovely legs. They are fine legs. Look at them. Tone. He's got very toned calves.

He goes to the gym.

And ill pipes are just a way cooler bagpipe.

Yeah.

It's an Irish... Think of Celine Dion's Titanic My Heart Goes On...

No, it's more like the Clancy Brothers and..

No, not like the final scene of Michael Collins.

Yeah, that's it.

She Moved Through The Fair.

That's what we were going for.

No!

Don't Come Around... Sometimes I look at songs as like just moments in time that are just like

captured emotions and at that time it was uh

just frustration and kind of like angry at somebody and just

being done with somebody and just being like, you know,

screw this, I've had enough.

The song is just about being annoyed at somebody. But uh, yeah, it's it's a real kind of bombastic

song. The chorus is awesome. I think it's going to be really interesting to uh

to play it live. And out of all the songs on the album, I think it's the most

different for us or in terms of the song itself, like melodically and and um

It's like a it's a It's almost like a different genre, or like going into a new genre for us and trying to really getting out of our comfort zone.

But it worked out really well.

Yeah. The end result is amazing. It's a really powerful song.

It's kind of you can imagine driving really fast listening to it.

I I have done.

Maybe you can because you you drive really fast anyway though.

It's a great song to drive really fast but within the speed limits.

Brother is about just kind of being there for somebody. Like, you know,

you can be, yeah, be your brother or your sister or your best mate and just kind of being that

you'd be with them through thick and thin and you've been through a huge amount, you know.

It's kind of like an ode to like friendship as well that like even if you're

best friends with somebody and you kind of part ways for a while

but like the second you come back together, like nothing has changed. Like, it's still exactly the same.

It's a really great song to play live.

the reaction to it has been amazing.

The video that we shot for it is uh, we got these amazing two uh, young kids who are brothers.

Um, in the video and it's it's a really emotional video.

It uh, it's kind of a very typically Kodaline video, pulls on the heartstrings a bit.

It's a bit heartbreaking, isn't it? It's a very heartbreaking.

Stevie Russell, who has, who we've worked with loads on different videos we've made,

uh made the video and yeah, I was bawling my eyes out when I watched that video for the first time.

That's the, that's the amazing thing about what we do is that like, we'll spend months making a song or recording it or whatever and then when we

hand the song over to a video director to make the video. We we see the finished product just the first thing we see.

Um, and it's it happened with All I Want and High Hopes and Brother, like the first time we watch it, we're watching pretty much the finished thing and it's we get to watch it

in the same way the fans do, so we experience it in the same way.

And that video is just chilling. It was just, I just thought it suited the...

music. And we actually got to meet the two brothers. They came to our show in Dublin and it was just really great to meet them there.

I think Brother was a really good introduction to the album as well. It was kind of the first track we released after being gone for quite a while.

And it's it's definitely pushing what we've done like sound-wise, but there's a really great song at the heart of it which is what we always kind of strive for.

There's lyrics in it like I kind of made up a story of like seeing this seeing an ex, you know, it's like

主要な語彙

語彙	意味
song /sɒŋ/ A1	noun - 歌詞のある短い音楽作品
write /raɪt/ A1	verb - 人々が読めるように書面で何かを制作する
make /meɪk/ A1	verb - 何かを創造または生産する verb - 何かを引き起こす、または存在させる
live /laɪv/ B1	adjective - (パフォーマンスが) リアルタイムで放送、録画、または視聴される verb - 観客の前で何かを演奏または発表する
gym /dʒɪm/ A2	noun - 体力トレーニング用の器具を備えた建物または部屋
massive /ˈmæsɪv/ B1	adjective - 非常に大きい、重い、または頑丈な adjective - 非常に大きい、または深刻な
emotional /ɪˈməʊʃənl/ B1	adjective - 人々の感情に関連する adjective - 強い感情を引き起こす、または示す
family /ˈfæməli/ A1	noun - 親と子供が一つ屋根の下で一緒に暮らすグループ
friendship /ˈfrɛndʃɪp/ B1	noun - 友人である状態。友人間の関係
brother /ˈbrʌðər/ A1	noun - 他の人と同じ両親を持つ男性または少年 noun - 親しい男友達や仲間
video /ˈvɪdiəʊ/ A2	noun - 動画と音声の記録、特にデジタルファイルまたはDVD形式
amazing /əˈmeɪzɪŋ/ A2	adjective - 大きな驚きや不思議を引き起こす；驚くべき
heartbreaking /ˈhɑːrtbreɪkɪŋ/ B2	adjective - 極度の悲しみや苦痛を引き起こす
comfort /ˈkʌmfərt/ B1	noun - 身体的な安楽さ、痛みや制約からの自由な状態
genre /ˈʒɒnrə/ B2	noun - 音楽や文学など、形式、様式、主題において類似性によって特徴づけられる芸術作品のカテゴリー
powerful /ˈpaʊərfl/ B1	adjective - 大きな力や強さを持つ adjective - 人々の感情や思考に強い影響を与える
react /riˈækt/ B1	verb - 何かに応じて特定の仕方で反応または行動する
experience /ɪkˈspɪəriəns/ B1	noun - 事実や出来事との実践的な接触および観察 verb - (出来事や発生を) 経験する、または受ける
shine /ʃaɪn/ A2	verb - 光を放つ、または反射する verb - 何かに非常に優れている、またははっきりと目立つ
frustration /frʌˈstreɪʃn/ B2	noun - 何かを変えたり達成したりできない結果として生じる、動揺や苛立ちの感情

主要な文法構造

• some of the people we've been working with on this record have just really knocked it out of the park sound-wise

  ➔ 現在完了進行形

  ➔ 「we've been working with」というフレーズは、過去に始まり現在まで続いている行動を強調し、活動の期間や継続的な性質に焦点を当てています。

• Jay would break out in a rash if he ended up in a gym.

  ➔ 仮定法過去

  ➔ 仮定法過去は、現在または未来における仮定的な、あるいは起こりそうもない状況とその結果について話すために使われます。「would break out」と「if he ended up」は、想像上のシナリオとその結果を表しています。

• when we started touring, we used to go out to the middle of the crowd and just sing the four of us

  ➔ Used to + 動詞の原形

  ➔ 「used to go out」というフレーズは、過去の習慣や状態を表し、現在はもう行われていないことを示します。

• That's what we were going for.

  ➔ What節 (名詞節)

  ➔ 「what」で始まる名詞節は名詞のように機能し、しばしば「～こと／～もの」という意味になります。「what we were going for」は特定の目標や意図を指します。

• It's a song just about kind of appreciating family and where you've came from

  ➔ 前置詞の後の動名詞

  ➔ 前置詞の後には動名詞（動詞の-ing形）が使われます。「appreciating」は前置詞「about」の後に続き、歌のテーマを示しています。

• Imagine you stood up and you were this high. I mean you could be because you're sitting down for the whole set

  ➔ 助動詞 'could'（仮定の可能性）

  ➔ ここでは、「could be」は現在における仮定の可能性を表し、しばしば仮定法のような節（「Imagine you stood up」）の後に続きます。特定の条件下で可能であることを示唆しています。

• there's a really great song at the heart of it which is what we always kind of strive for.

  ➔ 非制限的関係詞節 + 名詞節

  ➔ 「which is what we always kind of strive for」というフレーズは、先行する名詞句（'a really great song'）について追加の、本質的ではない情報を提供し、それ自体が「is」の補語として機能する「what」を含む名詞節を含んでいます。

• we'll spend months making a song or recording it or whatever

  ➔ Spend time + 動名詞

  ➔ この構文は、時間の使い方を示します。「making」と「recording」は、何ヶ月も費やされる活動を示す動名詞です。

• And we actually got to meet the two brothers.

  ➔ Get to + 動詞の原形

  ➔ 「got to meet」というフレーズは、機会、特権、または何かをするチャンスを表します。彼らが彼らに会う機会や特権を得たことを意味します。

• This song, it was actually kind of cool the way it came about.

  ➔ 暗黙の関係節 (The way + S + V)

  ➔ 「the way it came about」は名詞句として機能し、「the way」は「the manner in which」と同様に働き、「in which」が暗黙的に省略されています。何かがどのように起こったかを表します。