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After watching this video, you will 00:00
never look at storytelling the same 00:01
again. It took me 30 years to learn 00:03
this, but I'm going to teach it to you 00:06
in 15 minutes. 00:07
See, I've spoken in front of crowds of 00:10
60,000 people, in front of the 00:12
presidents of every nation in the world. 00:14
[music] And the way I did it, the secret 00:17
was focusing on the neuroscience 00:19
of storytelling. Because storytelling is 00:21
a dangerous skill, and if you practice 00:23
what I'm going to show you in these 15 00:25
minutes, I guarantee you will become 00:27
magnetic. But not just magnetic, [music] 00:30
you will win on every level of life. 00:32
Business, speaking, 00:35
content creation, relationships. Now, 00:37
why is storytelling so powerful? 00:39
Because if you understand it, you will 00:42
be able to control the mind of your 00:43
listeners. [music] Because the closest 00:46
distance between a person and the truth 00:47
is not a straight line, it's a story. 00:49
Storytellers were admired highly in 00:51
every civilization during every time 00:54
period on Earth for one reason. 00:57
Because stories 01:00
connect us. And there's nothing [music] 01:02
more satisfying for people 01:04
than connection. Stories are are are 01:06
needed to carry important information 01:08
across generations. They literally play 01:12
the most vital role to our existence 01:14
[music] as a species. Stories can make 01:16
someone feel heard, connected to you, 01:18
and transform their entire life without 01:21
ever even meeting you. Storytelling 01:23
is a superpower. See, the human brain 01:27
is literally wired for stories. Stories 01:30
are older than written language, 200,000 01:33
years older. Stories are in our DNA. 01:36
Yes, I have a degree in anthropology, I 01:38
know what I'm talking about. See, there 01:40
is a reason why the Bible uses parables. 01:42
And these 01:44
>> [music] 01:45
>> parables are still told and repeated. 01:45
Humankind used to gather around fire 01:48
telling stories. [music] 01:51
Now, we gather around 01:52
our phones. Modern-day storytellers are 01:54
content creators and speakers, but we're 01:57
all storytellers in one form or fashion. 01:59
But, if you want to be successful, if 02:02
you want to make your stories 02:04
sticky 02:06
and unforgettable, then you must follow 02:07
my eight secrets 02:09
of storytelling. Secret number one, 02:11
stop calling it storytelling. Get that 02:15
word out of your mind, out of your 02:17
vocabulary. From now on, mentally call 02:19
it not storytelling, 02:22
but story showing. 02:24
>> [music] 02:25
>> You never want to tell a story. You want 02:25
to show a story. You want to get your 02:27
listener to visualize the scene in their 02:29
mind as if [music] they are there with 02:32
you. A good story is like a time 02:34
machine. 02:36
It doesn't tell you about what happened. 02:37
It takes you there. You want people to 02:39
be in the scene. So, when you're telling 02:41
a story, describe the five senses 02:43
vividly. All right, what's the the 02:45
sights, the smells, the taste, the 02:47
touch, the sounds? Be as specific and 02:49
colorful as [music] possible, because 02:53
the more senses you integrate, the more 02:54
of the listener's brain will start to 02:56
light up. Because most speakers, they 02:59
just speak. 03:00
But, the best storytellers, [music] 03:02
they take the audience by the hand 03:04
and carry them through and into [music] 03:07
an experience. Secret number two, 03:09
never tell a story without a point and 03:12
never make a point without a story. 03:14
Please, please, please, I beg you, stop 03:17
giving facts. Stop spewing boring 03:19
numbers. Numbers numb people. Nobody 03:22
remembers that and they won't remember 03:25
you. Studies show it is 21 times more 03:27
powerful to tell a story 03:29
than give a fact. You can use facts. You 03:31
can use numbers, but you always have to 03:34
wrap them, right? Package them inside of 03:36
a story. The facts, again, they only 03:38
activate the left side of the brain, the 03:41
logical [music] part. But, good 03:43
storytelling lights up both at once. 03:44
Secret number three, 03:47
the secret is feeling. See, the key to 03:50
great storytelling 03:53
is you want to light up two organs, the 03:55
brain 03:57
and the heart. 04:01
See, if you want to tell an 04:02
unforgettable story, 04:04
if you want to be unforgettable, it has 04:06
to be emotional. See, when emotion is 04:09
linked to information, it is retained 04:11
and you are remembered. But, don't just 04:14
tell an emotional story. No, no, no. 04:16
You got to tell it in an emotional way. 04:19
And this doesn't mean you have to act 04:21
any any type of way. You simply have to 04:23
embody and feel it if you want others to 04:25
feel it. Because our brains are mirrors. 04:28
Scientists call this phenomenon mirror 04:31
neurons. When people see you 04:33
experiencing an emotion, that emotion 04:35
will light up in the exact part of their 04:37
brain. So, the more [music] you feel it 04:39
when you're telling a story, the more 04:42
that feeling will will transpose 04:43
into the mind of your listener. 04:46
Remember, it's not about the words that 04:48
you say because words are just noises. 04:49
It is the texture, the energy around the 04:53
words that connects with people. Every 04:56
great story has vulnerability. When you 04:58
take off your armor 05:00
>> [music] 05:02
>> and share your own pains and feel the 05:03
pain as you're experiencing it, you 05:05
become relatable 05:08
and memorable. And this is what we teach 05:10
in Creator University. This is my 05:12
private community where I teach speakers 05:14
and creators how to tell their story, 05:16
how to how to speak with influence and 05:19
go from invisible to impactful to 05:21
profitable [music] in 90 days. But, 05:24
secret number four, this is very 05:26
important. 05:28
Even with feeling, 05:29
you need a structure. You need a story 05:32
structure. See, the normal storytelling 05:35
structure is beginning, middle, end. 05:37
That's trash. You need to think about it 05:39
like hook, 05:41
body, payoff, right? Hook, body, payoff. 05:43
Hook, body, payoff. The hook, or the 05:46
intro, is the most important part of 05:49
your story, and you want to start as 05:51
dramatic as possible, [music] 05:54
maybe even negative. I know what you're 05:55
thinking. Prince, Prince, you're so 05:57
positive. What do you mean negative? 05:58
You're right. I am the most positive 06:01
person you will ever meet. I don't even 06:03
have weekends. I have strong ends. 06:05
I don't catch colds, I catch warm. But I 06:07
know that the human brain seeks out 06:10
negative more than positive 06:11
because it's a survival instinct. As 06:14
someone who has studied 06:16
>> [music] 06:17
>> evolutionary psychology, I'm always 06:17
trying to understand how to put the 06:19
brain's natural tendencies 06:22
on my side. [music] 06:25
See, every great story, think about 06:27
every great movie you've seen, they've 06:28
all had conflict. 06:31
You have to start with tension, 06:32
or you won't capture attention. And if 06:35
you can't hook them, 06:38
nobody's going to remember you. There 06:40
was a Microsoft study 06:42
done in 2015. It studied how digital 06:44
lifestyles affect [music] human 06:47
attention spans, and the key finding was 06:48
that the average attention span had 06:50
dropped from 12 seconds in in 2000, 06:52
[music] 06:53
it dropped from 12 seconds in the year 06:54
2000 to just 8 seconds in 2013, which 06:56
is, as they said in the article, 06:58
lower than the attention span of a 07:01
goldfish. And this is 2013. I can't 07:02
imagine what it is today. So, you have 07:05
to knock people's socks off with the 07:07
beginning of your talk to stand out. 07:09
See, three hooks, three types of hooks 07:11
that will always work. 07:14
A shocking question, a shocking 07:16
statement, or shocking story. If you're 07:18
on stage, you may want to start off with 07:20
something like, "Thank you for having 07:23
me, but this is the worst city I've ever 07:24
been to." That is how you grab 07:26
attention. After you have the hook, 07:27
right? After you've really dramatized 07:30
the intro of your story, you need to 07:32
work on the body. The body is where you 07:34
take people through a journey. 07:36
Some people call this the hero's 07:38
journey. Now, as you're writing 07:40
the journey, how do you segue? 07:42
How do you make connections [music] 07:45
throughout this journey? You've got to 07:47
use a method called the South Park 07:48
writers strategy. South Park has been a 07:50
successful show for over 30 years, and 07:52
one of the reasons is the writing. They 07:55
use what is called the butt, therefore 07:57
transition. You see, most movies are 07:59
terrible. I'm sure you've seen this. You 08:02
haven't seen a good movie in a while 08:03
because they follow a transition like 08:05
this happened and then this happened and 08:07
then this happened and this that 08:08
>> [music] 08:09
>> No, no, no. Throw that away. The South 08:10
Park writing method is so successful 08:11
because they use the butt, 08:14
>> [music] 08:15
>> therefore method. This happens, 08:15
but this happened, 08:18
therefore this happened. [music] 08:20
See, this adds continued [clears throat] 08:22
conflict to your [music] script and 08:25
keeps the audience on their toes. And if 08:27
it's good enough for South Park, 08:29
>> [music] 08:31
>> it should be good enough for you. But 08:31
you also need multiple hooks throughout 08:33
your story. All right? I call this 08:35
dopamine spikes. It's kind of like 08:38
giving them sugar for the brain. All 08:40
right? It keeps them wanting more. In 08:42
other words, you want to have multiple 08:44
places where the audience is given an 08:46
insight and teased to continue watching. 08:48
[music] 08:50
Or as I sometimes like to call it, an oh 08:51
my god, I had no idea moment. Points 08:53
where people go, oh my god, I had no 08:55
idea. The more of those you have, the 08:57
better engagement and retention you will 09:00
have in your story. See, if you have 09:02
enough of those, people will continue to 09:04
listen to your talk or watch your video 09:06
because they are constantly getting a 09:08
dopamine hit. 09:10
Now, warning. I want to talk about the 09:12
payoff. Do not give people the big 09:13
payoff 09:16
>> [music] 09:17
>> until the final moments of your story. 09:17
Because, you know, when we watch movies, 09:20
we all ask the same question 09:22
subconsciously. And that question is 09:23
this, how will this end? You got to keep 09:25
that in mind. This is the feeling you 09:29
want to give people. You're essentially 09:31
you've got to give them breadcrumbs 09:33
and lead to the big gourmet meal. This 09:35
is called the payoff or [music] the 09:37
resolution. It's everything 09:39
that they've been waiting for. Now, 09:41
secret number five. 09:43
You say Prince, 09:44
how do I find my story? 09:46
How do I find my story? How do I find 09:48
it? Well, 09:50
this may be surprising and shocking to 09:52
you, but you want to start with one 09:54
question. What do you hate? 09:55
What are you against? Because what you 09:58
hate 10:00
is what you were born to fix. 10:01
Let me say that again. What you hate, 10:04
you are here, you were born to fix that. 10:06
Look at some of my most popular videos. 10:09
I'm speaking about the injustice of 10:11
things that I hate. The audience, they 10:12
could feel my energy, my passion, 10:16
whether it was about climate change, 10:18
education. See, when you do that, when 10:20
you choose something you hate, you 10:23
express vulnerability. Don't be afraid 10:24
to share your anger with strangers. The 10:26
secret is to turn your mess into your 10:28
message. You want to turn your pain 10:31
into gain. And if you want to learn 10:34
storytelling from me, come join my 10:36
school community where I will teach 10:38
[music] you how to craft your signature 10:39
story. We do workshops on how to speak 10:42
on and off camera, [music] and you can 10:44
come in and ask me questions along the 10:46
way. It will be an honor to be your 10:48
speaking coach. 10:51

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Letras y Traducción

[Español]
Después de ver este video,
nunca volverás a ver la narración de historias
de la misma manera. Me tomó 30 años aprender
esto, pero te lo voy a enseñar
en 15 minutos.
Mira, he hablado ante multitudes de
60 000 personas, frente a los
presidentes de casi todas las naciones del mundo.
[música] Y la forma en que lo hice, el secreto,
fue enfocarme en la neurociencia
de la narración de historias. Porque contar historias es
una habilidad peligrosa, y si practicas
lo que te voy a mostrar en estos 15
minutos, te garantizo que te volverás
magnético. Pero no solo magnético, [música]
ganarás en todos los aspectos de la vida.
Negocios, oratoria,
creación de contenido, relaciones. Ahora,
¿por qué la narración de historias es tan poderosa?
Porque si la entiendes, serás
capaz de controlar la mente de tus
oyentes. [música] Porque la distancia más corta
entre una persona y la verdad
no es una línea recta, es una historia.
Los narradores de historias eran muy admirados en
cada civilización durante cada época
en la Tierra por una sola razón.
Porque las historias
nos conectan. Y no hay nada [música]
más satisfactorio para las personas
que la conexión. Las historias son necesarias
para transmitir información importante
a través de las generaciones. Literalmente juegan
el papel más vital para nuestra existencia
[música] como especie. Las historias pueden hacer
que alguien se sienta escuchado, conectado contigo,
y transformar su vida entera sin
siquiera conocerte en persona. Contar historias
es un superpoder. Mira, el cerebro humano
está literalmente programado para las historias. Las historias
son más antiguas que el lenguaje escrito, 200 000
años más antiguas. Las historias están en nuestro ADN.
Sí, tengo un título en antropología, sé
de lo que estoy hablando. Mira, hay
una razón por la cual la Biblia usa parábolas.
Y estas
>> [música]
>> parábolas se siguen contando y repitiendo.
La humanidad solía reunirse alrededor del fuego
para contar historias. [música]
Ahora, nos reunimos alrededor
de nuestros teléfonos. Los narradores modernos son
los creadores de contenido y los oradores, pero todos
somos narradores de una forma u otra.
Pero, si quieres tener éxito, si
quieres que tus historias se queden grabadas
y sean inolvidables,
entonces debes seguir mis ocho secretos
de la narración de historias.
Secreto número uno:
deja de llamarlo "contar historias". Saca esa
palabra de tu mente, de tu
vocabulario. De ahora en adelante, mentalmente no lo llames
"contar historias",
sino "mostrar historias".
>> [música]
>> Nunca querrás solo contar una historia. Quieres
mostrar una historia. Quieres lograr que tu
oyente visualice la escena en su mente
como si [música] estuviera allí contigo.
Una buena historia es como una máquina
del tiempo.
No te habla de lo que pasó.
Te lleva allí. Quieres que la gente esté
en la escena. Así que, cuando cuentes
una historia, describe los cinco sentidos
vividamente. Muy bien, ¿cuáles son las
imágenes, los olores, los sabores, las
texturas, los sonidos? Sé tan específico y
detallado como [música] sea posible, porque
cuantos más sentidos integres, más
se empezará a activar el cerebro del oyente.
Porque la mayoría de los oradores solo hablan.
Pero los mejores narradores, [música]
But, the best storytellers, [music]
llevan a la audiencia de la mano
y la guían a través y hacia [música]
una experiencia. Secreto número dos:
nunca cuentes una historia sin un propósito, y
nunca expongas un punto sin una historia.
Por favor, por favor, por favor, te lo ruego, deja
de dar datos. Deja de escupir números
aburridos. Los números aburren a la gente. Nadie
recuerda eso y no te recordarán
a ti. Los estudios demuestran que es 21 veces más
poderoso contar una historia
que dar un dato. Puedes usar datos. Puedes
usar números, pero siempre tienes que
envolverlos, ¿de acuerdo? Empacarlos dentro de
una historia. Los datos, insisto, solo
activan el lado izquierdo del cerebro, la parte
lógica [música]. Pero una buena
historia ilumina ambos lados a la vez.
Secreto número tres:
el secreto es el sentimiento. Verás, la clave para
una gran historia
es que quieres iluminar dos órganos: el cerebro
y el corazón.
Mira, si quieres contar una
historia inolvidable,
si quieres ser inolvidable, tiene que
ser emocional. Verás, cuando la emoción está
vinculada a la información, esta se retiene
y a ti se te recuerda. Pero no solo cuentes
una historia emotiva. No, no, no. Tienes
que contarla de una manera emotiva.
Y esto no significa que tengas que actuar de
ninguna forma en particular. Simplemente tienes que
encarnarlo y sentirlo si quieres que otros lo
sientan. Porque nuestros cerebros son espejos.
Los científicos llaman a esto neuronas
espejo. Cuando la gente te ve
experimentando una emoción, esa emoción
se activará en la misma parte de su
cerebro. Así que, cuanto más [música] lo sientas
brain. So, the more [music] you feel it
tú al contar la historia, más se
transmitirá ese sentimiento
a la mente de tu oyente.
Recuerda, no se trata de las palabras que
dices, porque las palabras son solo ruidos.
Es la textura, la energía alrededor de las
palabras lo que conecta con la gente. Toda
gran historia tiene vulnerabilidad. Cuando te
quitas la armadura
>> [música]
>> y compartes tus propios dolores y sientes el
dolor mientras lo experimentas, te vuelves
alguien cercano
y memorable. Y esto es lo que enseñamos
en Creator University. Esta es mi
comunidad privada donde enseño a oradores
y creadores cómo contar su historia,
cómo hablar con influencia y
pasar de ser invisibles a impactantes y
rentables [música] en 90 días. Pero el
secreto número cuatro es muy importante.
Incluso con sentimiento,
necesitas una estructura. Necesitas una estructura
de historia. Mira, la estructura normal
de una historia es principio, nudo y desenlace.
Eso no sirve. Tienes que pensar en ella como gancho,
cuerpo y desenlace, ¿de acuerdo? Gancho, cuerpo, desenlace.
Gancho, cuerpo, desenlace. El gancho, o la
introducción, es la parte más importante de
tu historia, y quieres empezar de la forma más
dramática posible, [música]
quizás incluso negativa. Sé lo que estás
pensando: "Prince, Prince, tú eres tan
positivo. ¿A qué te refieres con negativo?".
Tienes razón. Soy la persona más positiva
que conocerás jamás. Ni siquiera tengo "fin de semana" (weekend),
tengo "fin fuerte" (strongend). No pesco resfriados,
pesco calor. Pero sé que el cerebro humano
busca lo negativo más que lo positivo
porque es un instinto de supervivencia. Como
alguien que ha estudiado
psicología evolutiva, siempre estoy
tratando de entender cómo poner las
tendencias naturales del cerebro de mi lado. [música]
>> [música]
>> Mira, cada gran historia, piensa en
cada gran película que has visto, todas han
tenido conflicto.
Tienes que empezar con tensión,
o no captarás la atención. Y si
no puedes engancharlos,
nadie te recordará. Hubo un estudio de Microsoft
realizado en 2015. Analizó cómo los estilos
de vida digitales afectan [música] la capacidad de
atención humana, y el hallazgo clave fue
que la atención promedio había
bajado de 12 segundos en el año 2000,
[música]
bajó de 12 segundos en el año
2000 a solo 8 segundos en 2013, lo cual,
como decían en el artículo,
es menor que la capacidad de atención de un
pez dorado. Y esto fue en 2013. No me
quiero imaginar cómo es hoy en día. Así que tienes
que asombrar a la gente con el
comienzo de tu charla para destacar.
Mira, tres ganchos, tres tipos de ganchos
que siempre funcionarán:
una pregunta impactante, una declaración
impactante o una historia impactante. Si estás
en un escenario, tal vez quieras empezar con
algo como: "Gracias por invitarme,
pero esta es la peor ciudad en la que he estado".
Así es como captas la atención. Después de tener el gancho,
¿de acuerdo? Después de haber dramatizado realmente
la introducción de tu historia, necesitas
trabajar en el cuerpo. El cuerpo es donde llevas
a la gente a través de un viaje. Algunos llaman a esto el viaje
del héroe. Ahora, mientras escribes
el viaje, ¿cómo haces la transición?
¿Cómo haces conexiones [música]
a lo largo de este viaje? Tienes que usar
un método llamado la estrategia de los escritores de South Park.
South Park ha sido un programa exitoso por más de
30 años, y una de las razones es la escritura. Ellos
usan la transición "pero, por lo tanto".
Verás, la mayoría de las películas son pésimas. Estoy
seguro de que lo has visto. No has visto una buena película en mucho tiempo
porque siguen una transición como:
"pasó esto y luego pasó esto y luego pasó esto y..."
>> [música]
>> No, no, no. Desecha eso. El método de escritura de
South Park es tan exitoso porque usan la fórmula
"pero, por lo tanto".
>> [música]
>> Pasa esto, pero pasó esto otro, por lo tanto,
sucedió aquello. [música]
Mira, esto añade conflicto continuo [aclara la garganta]
a tu guion [música] y mantiene a la audiencia
atenta. Y si es lo suficientemente bueno para South Park,
>> [música]
>> debería ser lo suficientemente bueno para ti. Pero
también necesitas múltiples ganchos a lo largo
de tu historia, ¿de acuerdo? Yo llamo a esto
picos de dopamina. Es como darle azúcar
al cerebro. ¿De acuerdo? Los mantiene queriendo más.
En otras palabras, quieres tener múltiples lugares donde
se le dé a la audiencia una revelación y se le incite a seguir viendo.
[música]
O como a mí me gusta llamarlo a veces: "un momento de:
¡oh, Dios mío, no tenía ni idea!". Puntos donde la gente dice:
"¡oh, Dios mío, no tenía ni idea!". Cuantos más de esos tengas,
mejor interacción y retención tendrás
en tu historia. Mira, si tienes suficientes de esos,
la gente seguirá escuchando tu charla o viendo tu video
porque están recibiendo constantemente una dosis de dopamina.
Ahora, una advertencia. Quiero hablar sobre el desenlace.
No le des a la gente el gran desenlace
>> [música]
>> hasta los momentos finales de tu historia. Porque,
ya sabes, cuando vemos películas, todos nos hacemos la misma pregunta
inconscientemente. Y esa pregunta es esta:
¿cómo terminará esto? Tienes que tener eso
en mente. Este es el sentimiento que quieres darle a la gente.
Esencialmente, tienes que dejarles migas de pan
y guiarlos hacia el gran festín. A esto se le llama
el desenlace o [música] la resolución. Es todo
lo que han estado esperando. Ahora, el secreto
número cinco.
Me dirás: "Prince, ¿cómo encuentro
mi historia? ¿Cómo encuentro mi historia? ¿Cómo
la encuentro?". Bueno, esto puede ser sorprendente e impactante
para ti, pero quieres empezar con una pregunta:
¿Qué odias? ¿Contra qué estás?
Porque aquello que odias, es lo que
naciste para solucionar.
>> [música]
>> Permíteme decir eso de nuevo. Lo que odias, estás aquí,
naciste para solucionar eso. Mira algunos
de mi videos más populares. Hablo sobre la injusticia
de cosas que odio. La audiencia podía sentir
mi energía, mi pasión, ya fuera sobre el cambio
climático o la educación. Mira, cuando haces eso, cuando
eliges algo que odias, expresas vulnerabilidad.
No tengas miedo de compartir tu enojo con extraños. El secreto
es convertir tu caos en tu mensaje. Quieres convertir
tu dolor en ganancia. Y si quieres aprender a contar historias
conmigo, ven a unirte a mi comunidad escolar donde te enseñaré [música]
cómo diseñar tu historia distintiva. Hacemos talleres
sobre cómo hablar dentro y fuera de cámara, [música] y puedes entrar
y hacerme preguntas en el camino. Será un honor
ser tu entrenador de oratoria.
How do I find my story? How do I find
it? Well,
this may be surprising and shocking to
you, but you want to start with one
question. What do you hate?
What are you against? Because what you
hate
is what you were born to fix.
Let me say that again. What you hate,
you are here, you were born to fix that.
Look at some of my most popular videos.
I'm speaking about the injustice of
things that I hate. The audience, they
could feel my energy, my passion,
whether it was about climate change,
education. See, when you do that, when
you choose something you hate, you
express vulnerability. Don't be afraid
to share your anger with strangers. The
secret is to turn your mess into your
message. You want to turn your pain
into gain. And if you want to learn
storytelling from me, come join my
school community where I will teach
[music] you how to craft your signature
story. We do workshops on how to speak
on and off camera, [music] and you can
come in and ask me questions along the
way. It will be an honor to be your
speaking coach.
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Vocabulario clave

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Vocabulario Significados

neuroscience

ˈnjʊərəʊsaɪəns

C1
  • noun
  • - neurociencia

magnetic

mæɡˈnetɪk

C1
  • adjective
  • - magnético, atrayente

satisfying

ˈsætɪsfaɪɪŋ

B1
  • adjective
  • - satisfactorio

vital

ˈvaɪtl

B2
  • adjective
  • - vital, esencial

anthropology

ˌænθrəˈpɒlədʒi

C1
  • noun
  • - antropología

parable

ˈpærəbl

C2
  • noun
  • - parábola

visualize

ˈvɪʒuəlaɪz

B2
  • verb
  • - visualizar

vividly

ˈvɪvɪdli

B2
  • adverb
  • - vividamente

spew

spjuː

C2
  • verb
  • - expulsar, arrojar

embody

ɪmˈbɒdi

C1
  • verb
  • - encarnar, representar

phenomenon

fəˈnɒmɪnən

B2
  • noun
  • - fenómeno

transpose

trænˈspəʊz

C2
  • verb
  • - transponer, trasladar

vulnerability

ˌvʌlnərəˈbɪləti

C1
  • noun
  • - vulnerabilidad

relatable

rɪˈleɪtəbl

B2
  • adjective
  • - con el que uno puede identificarse

evolutionary

ˌiːvəˈluːʃənri

C1
  • adjective
  • - evolutivo

segue

ˈseɡweɪ

C2
  • noun
  • - transición fluida

breadcrumbs

ˈbredkrʌmz

C1
  • noun
  • - pistas, migas de pan

gourmet

ˈɡʊəmeɪ

B2
  • adjective
  • - gourmet, gastronómico

injustice

ɪnˈdʒʌstɪs

B2
  • noun
  • - injusticia

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Estructuras gramaticales clave

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