– Letras Bilíngues Inglês/Português

Letras e Tradução

[Português]

É difícil criar

regras, máximas ou princípios em torno

da colaboração criativa. A química

disso é tão específica para cada cenário,

sabe? Quer dizer, eu já fiz

umas 50 filmes, e não tenho

certeza se existe uma metodologia única

para criar uma

uma colaboração efetiva ou positiva.

Pessoas diferentes trabalham de

formas muito diferentes. Você precisa,

precisa de liderança no sentido de

que você precisa de alguém que quase

crie a

a estrutura dentro da qual

todos estão trabalhando e

articule

os objetivos e articule, em certo sentido,

se há princípios ou valores

dentro dos quais você quer trabalhar.

Acho que as pessoas são, na verdade, muito

adaptáveis, muito maleáveis, e podem se

entusiasmar com muitas formas de trabalhar,

mas eu realmente acho que a liderança às vezes

trata de

fazer com que as pessoas estejam na mesma

frequência

desde o início, para que você possa obter,

sabe, hã, não quero dizer

a mais feliz, mas você pode obter uma

colaboração efetiva.

Já tive certas experiências criativas

que

foram muito inspiradoras. Quero dizer, trabalhar

com alguém como

Alejandro Iñárritu em Birdman, onde ele

fez uma analogia ao processo antes mesmo de

começarmos, hã,

Philippe Petit andando na

corda bamba entre as Torres Gêmeas

sem rede de proteção. Ele estabeleceu que

seria arriscado, que a ideia de

um filme em um único take poderia não dar certo,

mas que valia a pena tentar, que

nos colocarmos em

uma posição onde não havia

plano B produziria

algo interessante. E acho que ele conseguiu

think he got he got everybody pulled

unir todo mundo em torno da ideia de

assumir riscos criativos.

Olivia Wilde fez isso recentemente

neste filme, Não Se Preocupe, Querida.

Ela

usou uma frase que eu adoro. Ela disse:

"Vamos costurar o paraquedas durante

a queda

com a fé de que ele vai abrir."

E acho que o que ela quis dizer com isso

é que ela estava disposta a seguir

na jornada

sem saber qual seria o final da

história, que nós iríamos

encontrar

que nós realmente iríamos encontrar

o final da história no caminho para fazê-lo,

que ela meio que nos deu um cenário. Ela

nos pediu para trazer nossas próprias ideias sobre

nossos personagens para a mistura e

nos permitiu não saber exatamente para onde

estávamos indo.

Em vez de incerteza, isso se transformou

em descoberta. Sabe, e a descoberta

é divertida, vital e parece viva, e você

pode pegar o mesmo conjunto de circunstâncias

e, se todo mundo se sentir, sabe,

inseguro ou "não sei o que estamos

fazendo" ou "será que não deveríamos saber

o que estamos fazendo?",

isso cria um ciclo de feedback muito diferente.

Então, você pode ter o mesmo cenário e a forma como você

same scenario and the way that you frame

o apresenta

às pessoas pode torná-lo um positivo,

um positivo emocional em vez de um negativo

emocional.

Um bom líder, eu acho, comunica

as regras do jogo,

comunica a modalidade na qual vocês

vão trabalhar, porque assim as pessoas podem

dizer a si mesmas: "Ah, é por isso que

devemos nos sentir incertos. Sentir-se

incerto é bom."

>> Quer dizer, por que você não tenta? Eu vou

colocar, eu vou vir à noite.

Nós os instalaremos. Vamos instalar de

graça.

E se você não gostar, sabe,

nós retiramos.

Hã, nós vamos, nós vamos retirar e

sabe, o que você, o que você

tem a perder? E as pessoas meio que

diziam: "Ok". E assim que ele

E eu adoro a imagem de Mike

Bloomberg com carpete, sabe,

removendo carpetes, passando cabos

e instalando seus primeiros terminais.

Mas ele disse que, uma vez que começaram,

eles

então eles nunca mais deixaram, sabe, e

up, you know, and that and today people

hoje as pessoas ainda são viciadas nos seus

feeds de dados do terminal Bloomberg. Mas eu acho que

think that

se você puder apresentar uma ideia que

você tem como algo que pode ser testado,

sabe, quase como um "o que

você tem a perder?", sabe, ou "o que

nós temos a perder?"

Nem sempre vai funcionar, mas

não é uma proposta ruim. Como a ideia de

dizer: "Ei, você me deixa tentar isso por um minuto

this for a minute and and in a sense

e, em certo sentido, provar para você."

Quando trabalhei com diretores que são

rígidos,

hã,

que têm, em certo sentido,

uma fita de vídeo na cabeça da maneira

como algo deve acontecer,

sabe, a coisa ótima sobre o cinema é

exatamente como estamos fazendo aqui, você pode fazer

takes, certo? E é como: "Por que você não me deixa

you just let me

Eu costumava usar a frase como: se alguém

estivesse realmente me criando atrito sobre uma

ideia

que eu tinha sobre como interpretar algo, eu simplesmente dizia: "Olha, sabe,

just say, "Look, you know,

deixe-me fazer algumas. Apenas, apenas me dê

algumas para testar uma ideia.

E quando eu terminar com a ideia, então,

sabe, se eu fiz preto e você quer

branco, então venha e diga:

"Ótimo, temos preto. Posso ter

branco?" E sabe, eu já

testei minha ideia. Ótimo,

vamos tentar outra, sabe, vamos

tentar outra coisa. Hã,

Eu gosto de, quero dizer, gosto de colocar todo o

esforço

de qualquer capacidade que eu tenha por trás de

qualquer ideia, porque é um

exercício divertido. Mas às vezes, hã,

às vezes eu, mesmo como ator, eu pedi

apenas corda suficiente,

apenas corda suficiente para testar uma ideia

antes de você, você, você a descartar. E

geralmente, e novamente, geralmente se você propõe

isso a alguém dessa maneira

e eles percebem que tudo o que você está dando

a eles são opções, então talvez você consiga fazer com que alguém

someone's

alguém que está fazendo um microgerenciamento negativo

seja encorajado a

ver isso como uma opcionalidade positiva

para si mesmo.

Eu quase nunca comecei nenhum empreendimento

sozinho. Quer dizer, não dá no cinema.

Eu escrevi coisas,

mas todos os negócios que já comecei,

fiz com sócios. Não pessoas que eu

contratei e que eram boas, mas com

sócios. Como

para mim, tipo 1 + 1 + 1 = 10,

sempre foi uma fórmula vencedora. Eu

valorizo, sabe, eu valorizo sócios

intrinsecamente e acho que fui

muito bom em escolhê-los. Acho que,

sabe, você tem que escolher seus sócios

com muito cuidado e eu fui muito,

muito sortudo. Trabalhei com, e trabalhei com

várias pessoas em

múltiplos empreendimentos porque minha

experiência foi tão boa e nós queríamos

fazer de novo.

E isso é verdade. Certamente no

cinema, você constrói, você constrói

pessoas com quem você diz: "Nossa, eu

nunca mais quero ir para a batalha

sem ela na direção de arte ou sem ele no

design de produção ou sem, sabe,

quer dizer, você constrói sua equipe. Você constrói

uma equipe que você pode

hã, mas outras vezes você olha para as

necessidades específicas de um projeto e

sabe,

você está procurando alguém com um conjunto

muito específico

de habilidades. É engraçado, quero dizer, é

2026, mas ainda acho que na conversa,

ainda somos pessoas e a maneira mais rápida

de determinar se

você combina com alguém é fazer

perguntas.

Hã,

sabe, é engraçado. Uma coisa que eu

aprendi com o tempo é que

obviamente eu posso ser

eu, eu, eu posso dizer o que penso sobre

uma coisa, mas se você está realmente tentando

recrutar pessoas e está tentando

descobrir se essa é a pessoa certa para

mim? Às vezes você realmente tem que

aprender quando ficar quieto. Sabe o que

quero dizer? E de certa forma, garantir

que você, sabe, deixe o espaço aberto

e veja como outras pessoas preenchem o espaço,

porque é realmente a única maneira de você

aprender

o que elas têm, sabe? Quer dizer,

qualquer um pode meio que concordar com você se você explicar demais

o que está procurando. Acho que se você

se você, se você

if you if you [music]

deixar muito espaço vazio, você verá

com o que outra pessoa o preenche e

você aprenderá muito mais.

[Inglês]

It's hard to create

rules or maxims or principles around

creative collaboration. The chemistry of

it is so specific to each scenario, you

know? I mean, I've made

I've made like 50 films, and I'm not

sure that there's a single methodology

for creating a

an ef- an effective or positive

collaboration. Different people work in

very different ways. You know, you need

you need leadership in the sense that

you need someone who almost

creates the

the frame in which you're inside which

you're all working and

articulates

the goals and articulates in some sense

if there are principles or values

that you want to work within.

I think people are actually very

adaptable, very malleable, and can get

excited about lots of ways of working,

but I do think leadership is sometimes

about

getting people tuned into the same

frequency

at the front end so that you can get

the you know, um I don't want to say

happiest, but you can get a effective

collaboration.

I've had certain creative experiences

that

were really inspiring. I I mean, working

with someone like

Alejandro Iñárritu on Birdman, where he

analogized to the process before we even

started to uh

Philippe Petit walking on the the the

wire between the World Trade Centers

without a net. He He established that it

was going to be risky, that the idea of

a film in one take might not succeed,

but that it was worth going for, that

that putting ourselves out

into a position where there wasn't a

workaround was going to produce

something interesting. And he And I

think he got he got everybody pulled

together around the idea of creative

risk taking.

Olivia Wilde did that really recently on

this film The Invitation that we did.

She

She used a phrase I love. She said,

"We're going to stitch the parachute on

the way down

with the faith that it's going to open."

And I think what she meant in that case

is that she was willing to set out on

the journey

without knowing what the the end of the

story was going to be that we were going

to find

that we were going to actually find the

end of the story and route to making it

that she kind of gave us a scenario. She

asked us to bring our own ideas about

our characters into the mix and

permitted us to not know precisely where

we were going.

Instead of uncertainty, it turned it

into discovery. You know, and discovery

is fun and vital and feels alive and you

could take the same set of circumstances

and if everybody feels like you know,

insecure or I don't know what we're

doing or aren't we supposed to know what

we're doing,

it has a very different feedback loop

that gets created. So, you can have the

same scenario and the way that you frame

it

to people can make it a positive an

emotional positive versus an emotional

negative.

A good leader I think communi-

communicates the rules of engagement,

communicates the modality that you're

going to work in because then people can

say themselves, "Oh, that's what we're

supposed to feel uncertain. Feeling

uncertain is good."

>> I mean, why don't you try it? I'll put

it in I'll come in in the night.

We'll put them in. We'll put them in for

free.

And if you don't like it, you know,

we'll take it away.

Um we'll we'll we'll take it away and

you know, what have you what have you

got to lose? And people would sort of

say, "Okay." And as soon as he

And I I mean, I love the image of Mike

Bloomberg in with carpet, you know,

pulling up carpets and getting cables

run and putting his early terminals in.

But he said once they got on it, then

they

then they would then they never gave it

up, you know, and that and today people

still people are addicted to their

Bloomberg terminal data feeds. But I I

think that

if you can frame up like an idea you

have as something that can be tried, you

know, at like like almost like the what

have you got to lose, you know, or what

have we got to lose?

It's it's not always going to work, but

it's not a bad pitch. Like the idea of

saying, "Hey, will you let me run with

this for a minute and and in a sense

prove it to you."

When I've worked with directors who are

tight,

um

who have in some sense

a video tape in their head of the way

something's going to go,

you know, the great thing about film is

just like we're doing here, you can do

takes, right? And it's like, "Why don't

you just let me

I I used to use the line like if someone

was really giving me friction around an

idea

I had about a way to play something, I'd

just say, "Look, you know,

let me have a few. Just just give me a

few to just run an idea.

And when I'm done with the idea, then,

you know, if I did black and you want

white, then come in and say,

"Great, we've got black. Can I have

white?" And you know, and I've already

get I've I've tried my idea. Great,

let's try another one, you know, let's

try something else. Um

I like to I mean, I like to put the full

force

of whatever my capabilities are behind

any idea because it's it's a fun

exercise. But sometimes, um

sometimes I've even as an actor I've

asked for sort of just enough rope

just enough rope to tease an idea out

before you you you you shut it down. And

usually And again, usually if you put it

to someone that way

and they realize that all you're giving

them is options, then maybe you can get

someone's

someone who's negatively micro-managing

can be encouraged to

to see it as positive optionality for

themselves.

I've almost never started any enterprise

by myself. I mean, you can't in film.

I've written things

but every business I've ever started

I've done it with partners. Not people I

hired who were good, but with with

partners. Like

to me like 1 + 1 + 1 = 10 is like

has always been a winning formula. I

val- you know, I value partners

intrinsically and I think I've been

pretty good at picking them. I think you

know, you have to pick your partners

really carefully and I've been really

really lucky. I've worked with and I've

worked with a number of people on

multiple enterprises because my

experience was so good and we wanted to

do it again.

And that's true. Certainly in

filmmaking, you build you build

people who you're like, "Oh man, I I

don't ever want to go to battle again

without her on props or without him on

production design or without you know, I

mean, you you build your team. You build

a team that you can

uh but but then other times you look at

the bespoke needs of a project and you

know

you're looking for someone with a real

specific

set of skills. It's funny, I mean, it's

2026 but I still think conversation

we're still people and the fastest way

to determine whether

you vibe with someone is it's to ask

questions.

Um

you know, I mean, it's funny. One thing

I've kind of learned over time is

obviously I can be

I'm I I I can say what I think about a

thing, but if you're really trying to

recruit people and you're trying to

figure out is this the right person for

me? Sometimes you got really got to

learn to when to shut up. You know what

I mean? And and and in a way make sure

that you know, you leave the space open

and see how other people fill the space

cuz it's really the only way you're

going to learn

what they've got, you know? I mean

anybody can sort of yes you if you over

explain what you're looking for. I think

if you

if you if you [music]

leave a lot of empty space, you'll see

what someone else fills it with and

you'll learn a lot more.

Vocabulário chave

Vocabulário	Significados
maxim /ˈmæksɪm/ C2	noun - máxima
methodology /ˌmeθəˈdɒlədʒi/ C1	noun - metodologia
articulate /ɑːˈtɪkjuleɪt/ C1	verb - articular
malleable /ˈmæliəbl/ C2	adjective - maleável
analogized /ˈænələˌdａɪzd/ C1	verb - analogizar
uncertainty /ʌnˈsɜːrtnti/ B2	noun - incerteza
vital /ˈvaɪtl/ B2	adjective - vital
modality /moʊˈdæləti/ C2	noun - modalidade
bespoke /bɪˈspoʊk/ C1	adjective - sob medida
intrinsically /ɪnˈtrɪnzɪkli/ C1	adverb - intrinsecamente
enterprise /ˈentərpraɪz/ B2	noun - empreendimento
optionality /ˌɒpʃəˈnæləti/ C2	noun - opcionalidade

Estruturas gramaticais chave

• I'm not sure that there's a single methodology for creating an effective or positive collaboration.

  ➔ Estrutura existencial 'there is' com sintagmas nominais complexos

  ➔ Usado para afirmar a existência (ou falta) de um conceito em um contexto profissional.

• You need someone who almost creates the frame in which you're inside which you're all working.

  ➔ Orações relativas com preposições

  ➔ A frase 'in which' é uma forma formal de vincular o ambiente à ação.

• He established that it was going to be risky.

  ➔ Futuro no passado (was going to)

  ➔ Descreve um plano ou previsão feito(a) de uma perspectiva no passado.

• She was willing to set out on the journey without knowing what the end of the story was going to be.

  ➔ Adjetivo + infinitivo (willing to) + gerúndio após preposição

  ➔ 'Willing to' expressa prontidão, e 'without knowing' usa um gerúndio após uma preposição.

• Instead of uncertainty, it turned it into discovery.

  ➔ Verbo frasal 'turn into' + substantivo

  ➔ Usado para descrever um processo de transformação de um estado para outro.

• If you don't like it, we'll take it away.

  ➔ Primeiro condicional (If + presente, will + infinitivo)

  ➔ Usado para possibilidades futuras reais e prováveis.

• I've almost never started any enterprise by myself.

  ➔ Presente perfeito com advérbios de frequência

  ➔ Conecta experiências de vida até o momento presente.

• The fastest way to determine whether you vibe with someone is to ask questions.

  ➔ Adjetivo superlativo + infinitivo como complemento do sujeito

  ➔ Usa um superlativo para focar na estratégia mais eficaz.